Una vez fijado el dibujo, sobre el vidrio se separan los diferentes colores con láminas de plomo o cobre, según gustos, que serán en definitiva quienes va a delimitar la correcta distribución y separación de las tonalidades.
Se continúa con la limpieza del vidrio que se proyecta decorar lo que debe llevar a cabo con esmero, habitualmente utilizando amoniaco, hasta lograr la desaparición de cualquier sólido o sustancia grasa adheridos.
Seguidamente se pasa a obtener la plantilla, es decir la reproducción, a la medida adecuada, en un papel blanco o vegetal del diseño elegido, utilizando un calco o a mano alzada. La siguiente fase es la transferencia del dibujo o motivo al objeto de vidrio para lo cual se coloca sobre el mismo un papel de calco y encima la plantilla para pasar a marcar esta última utilizando un lápiz o bolígrafo con lo que se consigue que quede fijado en el vidrio. También sin utilizar plantilla, a mano alzada, se puede dibujar directamente sobre la pieza en la que se trabaja. ... (ver texto completo)
El proceso productivo se inicia con la concreción del dibujo o motivo con el que se desea decorar los objetos de vidrio. Si el demandante tiene definidos sus deseos solo es necesario concretar algunos aspectos y en el caso contrario para facilitar la elección la artesana dispone de numerosos diseños, que ha ido acopiando con el transcurso de los años y que son adaptables a las preferencias de los clientes.
La artesana dispone de un taller donde se encuentran los medios productivos necesarios como mesas, hornos, pinceles, disolventes, pinturas y lacas así como notable número de plantillas, libros y revistas especializadas. Además cuenta con un almacén donde se depositan objetos de vidrio en parte decorados. Los productos básicos que necesita para su trabajo los compra habitualmente en el mercado de su entorno aunque en el caso de algunas lacas se ve obligada a acudir a los comerciantes estadounidense.
Las informaciones de los compradores de objetos decorados por Karmele a posibles demandantes, es el principal origen de los encargos que recibe. Hay que agregar las Ferias de Artesanía, las tiendas especializadas y la aportación de su página web.
La artesana hace constar la diferente demanda de estos productos en nuestro mercado y al otro lado de la frontera, donde se muestra mucho mayor interés por estos productos.
En opinión de Karmele todos los cristales pueden decorarse, salvo los de tipo granulado Clarglas, Rolla, Al ácido, siendo la decoración doméstica la más frecuente.
Los diseños en espejos, ventanas, puertas, biombos, mamparas de baño y un sinfín de artículos de menaje, como jarras, botellas, vasos, peceras, lámparas tiffanys, entre otros, ponen una nota alegre en el hogar.
En opinión de esta artesana para dominar el oficio de decoración de objetos de vidrio además de excelente pulso y sentido de la armonía de los colores es necesaria una buena dosis de paciencia e imaginación, así como curiosidad para observar los cambios en las preferencias de los posibles demandantes en cuanto a motivos y colores.
En 1984 estableció su propio taller en el barrio donostiarra de Amara.
Pero también ha participado en diversos cursos, entre otros, los impartidos por el Centro Nacional del Vidrio de Segovia. Acude anualmente a IFEMA donde participa activamente en sus talleres por lo que su puesta al día es constante.
Karmele López Domínguez desde su juventud mostró interés por el vidrio, habiendo mantenido a lo largo de su vida estrecha relación con las artes plásticas. Su formación en el tratamiento de este material es, en buena medida, la propia de un autodidacta, siendo fundamental su estudio de libros y documentos especializados y la observación de cuantas actividades guardan relación con sus aficiones.
La aplicación de pinturas sobre el vidrio es otra de las técnicas empleadas para la decoración de objetos elaborados con este material, teniéndose noticias de su utilización desde hace siglos.
Como en otros oficios las tecnologías utilizados en esta especialidad han ido evolucionando con el transcurso de los años siendo destacables los avances en los materiales empleados desde pinturas o lacas hasta pinceles.
Una de las artesanas que domina este oficio es la donostiarra Karmele López Domínguez que sigue empleando las técnicas tradicionales, logrando producto de notable belleza utilizando sobre todo para decoración doméstica aunque también para uso cotidiano. ... (ver texto completo)
Al término de los estudios universitarios realiza diversos trabajos de restauración para otras empresas, desde retablos hasta mobiliario para el 2001 poner en marcha un taller de restauración de madera (Egurlan) en Hernani. Un año más tarde empieza a especializarse en la artesanía del vidrio utilizando la técnica Tiffany que inicialmente compagina con la madera bajo el nombre de COLORE. Asimismo imparte cursos sobre estas especialidades.
Como becario de Erasmus acude en el año 1999 al Instituto de Restauración de Atenas. Su inclinación por las antigüedades de madera le lleva a realizar, en el Instituto de Restauración del Maestrazgo, una campaña de recuperación de mobiliario. También asiste a clases sobre restauración de pintura y el 2002 amplía conocimiento en la Escuela Spinelli de Florencia. Posteriormente complementa sus conocimientos sobre vidrio y técnica Tiffany con el maestro valenciano Francesc Naval (Picasa), actividad ... (ver texto completo)
Jaime Septién Parras es un buen ejemplo de la nueva generación de artesanos innovadores de nuestro país. Nacido en San Sebastián el 4 de agosto de 1976 cursó los primeros estudios en el Colegio Regina Apostolorum de Astigarraga, para pasar a la Escuela Profesional Obrera de Hernani y posteriormente a la Universidad del País Vasco, licenciándose en 1998 en Bellas Artes en la especialidad de conservación y restauración de obras de arte.
Este artista y empresario innovador nació en Nueva York el 18 de febrero de 1848 falleciendo el 17 de enero de 1933. Fue el hijo mayor del joyero Charles Lewis Tiffany fundador de Tiffany and Company. Tras viajar por diversos países europeos y africanos practicando diversas disciplinas artísticas desde la pintura hasta el diseño y la arquitectura sus inquietudes le llevaron a crear en 1881 la empresa de decoración Lovis Confort Tiffany and Associated Artists. Aparte de su gran contribución al Art ... (ver texto completo)
Pero a caballo entre los siglos XIX y XX el estadounidense Louis Comfort Tiffany introdujo innovaciones importantes en la forma de unir las piezas que componen una vidriera, sustituyendo el plomo o el cemento por el cobre, llevando a cabo la unión por soldadura de estaño, técnica que se aplica también a productos de uso cotidiano o de decoración. En recuerdo a su inventor este sistema es conocido como Tiffany aunque en ocasiones se le llama “soldado de estaño” o “al cobre”. También es destacable ... (ver texto completo)