En los países de Occidente, la notación musical ha llegado a un gran nivel de precisión mientras que en otras culturas no se ha dado tanta importancia a este aspecto de la divulgación musical, sin que pueda afirmarse en absoluto que, por poseer una notación más precisa, la música occidental sea superior.
Durante muchos siglos la notación se ha adaptado a la comodidad de los autores y a las posibilidades de las voces o de los instrumentos, desde los neumas medievales a las partituras gráficas de la música electroacústica.
En los países de Occidente, la notación musical ha llegado a un gran nivel de precisión mientras que en otras culturas no se ha dado tanta importancia a este aspecto de la divulgación musical, sin que pueda afirmarse en absoluto que, por poseer una notación más precisa, la música occidental sea superior.
Tríada:
Nombre que recibe en ocasiones el acorde perfecto formado por fundamental, la tercera y la quinta.
Trítono:
Intervalo de cuarta aumentada que equivale a tres tonos enteros y que en la Edad Media fue llamado diabolus in musica, por su extrema disonancia y dificultad de entonación.
Tónica:
Es el primer y más importante grado de la escala diatónica.
También es una nota que da nombre a la tonalidad en que se basa esta escala.
Tríada:
Nombre que recibe en ocasiones el acorde perfecto formado por fundamental, la tercera y la quinta.
Tetracordio:
En la antigua teoría musical griega, es la sucesión o la escala descendente de cuatro sonidos, formada por dos tonos enteros y un semitono, que formaban un intervalo de cuarta y constituían la base de la estructura del sistema musical.
Tónica:
Es el primer y más importante grado de la escala diatónica.
También es una nota que da nombre a la tonalidad en que se basa esta escala.
Tercera:
Intervalo musical entre dos notas, que distan dos grados.
Tetracordio:
En la antigua teoría musical griega, es la sucesión o la escala descendente de cuatro sonidos, formada por dos tonos enteros y un semitono, que formaban un intervalo de cuarta y constituían la base de la estructura del sistema musical.
Subdominante:
Cuarto grado de la escala diatónica.
Tercera:
Intervalo musical entre dos notas, que distan dos grados.
Sexta:
En la escala diatónica, intervalo de seis grados.
Subdominante:
Cuarto grado de la escala diatónica.
Séptima:
En la escala diatónica, intervalo de siete grados.
Sexta:
En la escala diatónica, intervalo de seis grados.
Sensible:
Es el nombre que recibe el séptimo grado de la es-cala diatónica.
Séptima:
En la escala diatónica, intervalo de siete grados.
Diatópico:
Separa dos notas de nombre distinto.
Sensible:
Es el nombre que recibe el séptimo grado de la es-cala diatónica.
Semitono:
Nombre dado a la mitad de un tono.
El semitono cromático separa dos notas del mismo nombre.
Diatópico:
Separa dos notas de nombre distinto.
Segunda:
En la escala diatónica, intervalo de dos grados.
Semitono:
Nombre dado a la mitad de un tono.
El semitono cromático separa dos notas del mismo nombre.
Retardo:
En armonía, nota extraña a un acorde y que es la prolongación de una nota perteneciente al acorde anterior en la misma voz.
Segunda:
En la escala diatónica, intervalo de dos grados.
Relativo, va:
Dícese de la relación existente entre dos escalas o tonalidades que tienen la misma armadura en la clave, pero de las cuales una es mayor y la otra me-nor, y sus tónicas respectivas están separadas por un intervalo de tercera menor.
Retardo:
En armonía, nota extraña a un acorde y que es la prolongación de una nota perteneciente al acorde anterior en la misma voz.
Quinta:
En la escala diatónica, intervalo de cinco grados.
Relativo, va:
Dícese de la relación existente entre dos escalas o tonalidades que tienen la misma armadura en la clave, pero de las cuales una es mayor y la otra me-nor, y sus tónicas respectivas están separadas por un intervalo de tercera menor.
Parcial:
Cada uno de los sonidos armónicos que emergen de un sonido fundamental y que constituyen la calidad de ese sonido. Se distingue la fundamental de los parciales superiores, si los parciales coinciden con la serie armónica natural, ya que los términos par-cial y armónico son sinónimos, pero puede darse el caso de parciales inarmónicos.
Quinta:
En la escala diatónica, intervalo de cinco grados.
Octava:
En la escala diatónica, intervalo de ocho grados.
Parcial:
Cada uno de los sonidos armónicos que emergen de un sonido fundamental y que constituyen la calidad de ese sonido. Se distingue la fundamental de los parciales superiores, si los parciales coinciden con la serie armónica natural, ya que los términos par-cial y armónico son sinónimos, pero puede darse el caso de parciales inarmónicos.
Modo:
Es la distribución de los intervalos en la escala tipo comprendido en el marco de la octava.
Octava:
En la escala diatónica, intervalo de ocho grados.
Las notas modales corresponden a los grados tercero y sexto de una escala, en la que el modo empleado se caracteriza por los intervalos, mayores o meno-res, que separan la tónica de estos grados.
Modo:
Es la distribución de los intervalos en la escala tipo comprendido en el marco de la octava.
Modal:
Se dice a una música que utiliza otras escalas ade-más de las correspondientes a los modos clásicos mayor y menor.
Las notas modales corresponden a los grados tercero y sexto de una escala, en la que el modo empleado se caracteriza por los intervalos, mayores o meno-res, que separan la tónica de estos grados.
La escala menor es una escala de sonidos con arre-glo a los siguientes intervalos:
Tono, semitono, tono, tono, semitono, tono, tono.
Modal:
Se dice a una música que utiliza otras escalas ade-más de las correspondientes a los modos clásicos mayor y menor.
En el acorde perfecto menor la tercera más grave es menor.
La escala menor es una escala de sonidos con arre-glo a los siguientes intervalos:
Tono, semitono, tono, tono, semitono, tono, tono.
Menor:
Dícese de un intervalo en el que la distancia entre las notas extremas es mínima.
En el acorde perfecto menor la tercera más grave es menor.
Mediante:
Tercer grado de la escala diatónica.
Menor:
Dícese de un intervalo en el que la distancia entre las notas extremas es mínima.
El intervalo mayor parte de la tónica de una escala mayor.
El modo mayor se basa en el acorde perfecto mayor.
Mediante:
Tercer grado de la escala diatónica.
El intervalo mayor parte de la tónica de una escala mayor.
El modo mayor se basa en el acorde perfecto mayor.
Mayor:
Se dice a un modo, a una escala, a un acorde o a un intervalo.
El acorde perfecto mayor está formado por una tercera mayor y una quinta justa.
Hexacordo:
Grupo homogéneo de seis notas consecutivas.
Mayor:
Se dice a un modo, a una escala, a un acorde o a un intervalo.
Heptacordo:
Sistema formado por los siete grados de la escala diatónica.
Hexacordo:
Grupo homogéneo de seis notas consecutivas.
Es la colocación de las notas de un acorde en posi-ción distinta de la normal, o la modificación de una frase o motivo, de modo que los intervalos sé sucedan en dirección contraria a la primitiva.
Heptacordo:
Sistema formado por los siete grados de la escala diatónica.
Los grados están vinculados a la tonalidad y son siete:
Tónica.
Supertónica.
Mediante.
Subdominante.
Dominante.
Superdominante.
Sensible.
Inversión:
Es la colocación de las notas de un acorde en posi-ción distinta de la normal, o la modificación de una frase o motivo, de modo que los intervalos sé sucedan en dirección contraria a la primitiva.
Grado:
Cada uno de los sonidos de la escala musical.
Los grados están vinculados a la tonalidad y son siete:
Tónica.
Supertónica.
Mediante.
Subdominante.
Dominante.
Superdominante.
Sensible.
Inversión:
Eólico:
Uno de los modos griegos, oriundo de Eolia, que se corresponde con la actual escala menor natural.
Grado:
Cada uno de los sonidos de la escala musical.
Dominante:
Es el quinto grado de la escala diatónica y el más importante después de la tónica.
Eólico:
Uno de los modos griegos, oriundo de Eolia, que se corresponde con la actual escala menor natural.
Cuarta:
En la escala diatónica, intervalo de cuatro grados.
Dominante:
Es el quinto grado de la escala diatónica y el más importante después de la tónica.
Sin embargo, la consonancia se produce por la mayor afinidad de armónicos de unas notas con otras, pero nunca existe la llamada consonancia perfecta.
Cuarta:
En la escala diatónica, intervalo de cuatro grados.
Desde el punto de vista estético y psicológico, se refiere a los acordes que producen una sensación de equilibrio o de reposo, por oposición a la disonancia de los acordes que dan sensación de inestabilidad y de desasosiego.
Sin embargo, la consonancia se produce por la mayor afinidad de armónicos de unas notas con otras, pero nunca existe la llamada consonancia perfecta.
Consonancia:
Es una combinación de sonidos simultáneos según un régimen de armónicos afín.
El concepto de consonancia es relativo.
Desde el punto de vista estético y psicológico, se refiere a los acordes que producen una sensación de equilibrio o de reposo, por oposición a la disonancia de los acordes que dan sensación de inestabilidad y de desasosiego.
Coma:
Es el intervalo inferior a un cuarto de tono, exis-tente entre las alturas de una misma nota, según los diferentes sistemas de afinación.
Consonancia:
Es una combinación de sonidos simultáneos según un régimen de armónicos afín.
El concepto de consonancia es relativo.
Auténtico:
Es un modo griego, cuya escala se compone de dos tetracordios.
Coma:
Es el intervalo inferior a un cuarto de tono, exis-tente entre las alturas de una misma nota, según los diferentes sistemas de afinación.
Armónico:
Sonido cuya frecuencia es múltiplo exacto de otro sonido fundamental, que se produce de forma simultánea a éste.
Auténtico:
Es un modo griego, cuya escala se compone de dos tetracordios.
Anticipación:
Es una emisión anticipada de la nota de un acorde que introduce una disonancia pasajera.
Armónico:
Sonido cuya frecuencia es múltiplo exacto de otro sonido fundamental, que se produce de forma simultánea a éste.
En armonía, nos designa los acordes formados por notas ajenas a la entidad armónica.
Anticipación:
Es una emisión anticipada de la nota de un acorde que introduce una disonancia pasajera.
Propios de los fundamentos de la armonía no son tan sólo los diferentes tipos de modos o tonalidades, acordes o intervalos que la constituyen, sino también cada uno de los fenómenos que se producen a partir de éstos en los contextos de una composición musical, como son:
Agregación:
En armonía, nos designa los acordes formados por notas ajenas a la entidad armónica.
La fuerza de la armonía puede modificar el mensaje de la melodía.
Propios de los fundamentos de la armonía no son tan sólo los diferentes tipos de modos o tonalidades, acordes o intervalos que la constituyen, sino también cada uno de los fenómenos que se producen a partir de éstos en los contextos de una composición musical, como son:
Agregación:
La quinta y la cuarta se aceptaron durante la Edad Media.
La tercera y la sexta, y en consecuencia los acordes mayor y menor, se asentaron en los siglos XV y XVI.
La segunda y la séptima fundamentan la armonía del Barroco.
La novena y todo signo de notas extrañas dan color al romanticismo y el semitono armónico es patrimonio del siglo XX.
La fuerza de la armonía puede modificar el mensaje de la melodía.
La octava casi se confunde con el unísono, ya que las mujeres cantan a la octava de los hombres sin obtener sentido de armonía.
La quinta y la cuarta se aceptaron durante la Edad Media.
La tercera y la sexta, y en consecuencia los acordes mayor y menor, se asentaron en los siglos XV y XVI.
La segunda y la séptima fundamentan la armonía del Barroco.
La novena y todo signo de notas extrañas dan color al romanticismo y el semitono armónico es patrimonio del siglo XX.
Históricamente, la composición musical nos ha ido incorporando los intervalos armónicos y los acordes cada vez más alejados de las relaciones que se haya en el espectro armónico de los sonidos.
La octava casi se confunde con el unísono, ya que las mujeres cantan a la octava de los hombres sin obtener sentido de armonía.
También trata de las notas extrañas a los acordes como los retardos, las anticipaciones, los pedales... que no forman parte de la configuración del acorde.
Históricamente, la composición musical nos ha ido incorporando los intervalos armónicos y los acordes cada vez más alejados de las relaciones que se haya en el espectro armónico de los sonidos.
